Galliano Tangaria Quartet

Ришар Гальяно - «священный Монстр Джаза», живой классик, виртуоз аккордеона. В четыре года, вдохновленный примером отца-аккордеониста, он впервые взял в руки инструмент, который впоследствии принес ему всемирную славу. "Пианино для бедных", как называют его французы - инструмент малопопулярный, меланхоличный, неуклюжий. Однако в руках Гальяно аккордеон звучит всеми красками большого оркестра.

В творческой биографии Гальяно - увлечение бразильской музыкой, руководство знаменитым оркестром, судьбоносные встречи с настоящими мэтрами джаза, многочисленные международные призы и даже изобретение своего жанра "новый мюзетт".

Сейчас Гальяно почти 60 и все его мечты сбылись. Ведь именно его можно назвать самым ярким выразителем французского джаза. При помощи музыки он словно маг приготовил волшебную формулу, соединяющую традиции своего народа с новациями современности.

«Сегодня трудно найти музыканта, который может более ярко представить современный французский джаз, чем Ришар Гальяно»

Состав:Richard  Galliano (аккордеон), Sébastien  Surel (скрипка), Philippe  Aerts (контрабас), Rafaël  Mejias (перкуссия)

Yaron Herman Trio

Ярон Херман  родился в 1981 в Тель-Авиве. Травма колена поставила крест на карьере перспективного игрока национальной  баскетбольной команды. Решив изменить жизнь,  он обучается игре на фортепиано. Его педагогом стал знаменитый Офер Брайер, чья система обучения основана на философии, математике, психологии. Очень скоро Ярон Херман начинает выступать в самых престижных концертных залах Израиля.

В 19 лет он отправляется в Бостон, в Беркли. Однако обнаруживает, что уровень преподавания в колледже не соответствует его ожиданиям. На пути обратно в Тель-Авив Ярон заезжает в Париж, где и остается навсегда. Именно там он познает настоящий успех. В 21 год он записывает первый альбом, разрабатывает теорию музыкальной импровизации "композиции реального времени", после чего Ярона приглашают прочесть курс лекции в Сорбонне. В содружестве с Мэттом Брюером и Джеральдом Кливерером записывает альбом "Всему свое время". После выпуска диска трио начинает бурную гастрольную деятельность. В 2008 году Ярон Херман получает престижную премию " Victoires du Jazz ", как лучший инструменталист года, что говорит о безоговорочном признании его таланта французами. Его любят все - от почитателей джазового мейстрима  до поклонников всего нового и прогрессивного. Музыка Хермана - это неистовая энергия, калейдоскоп настроений и вихрь сменяющих друг друга стилей.

На сегодняшний день, Ярон Херман  является исключительным явлением в мире фортепианной музыки. Плотный гастрольный график (более 100 концертов в 30 странах в год), только подтверждает этот факт.

«Некоторым пианистам нужна вся жизнь, чтобы заслужить внимание публики. Херману требуется пять минут, чтобы о его манере  игры стали говорить буквально все!»

Состав: Yaron Herman (фортепиано), Simon Tailleu (контрабас), Cedric Bec (ударные)

http://www.yaron-herman.com/

Eric Legnini и Николай Моисеенко
Совместный франко-русский проект, приуроченный к году Франции в России

Эрик Ленини родом из Бельгии, из городка Юи. В 18 лет талантливый пианист уже принимал участие в нью-йоркских jamsessions с Brandford Marsalis, Kenny Garrett, Joe Lovano. Бельгийское телевидение выпустила пятидесятиминутный фильм о жизни музыканта в Бельгии и Соединенных Штатах. Вернувшись в Европу, молодой музыкант присоединяется к оркестру Toots Thieleman. Так же он начинает преподавать джазовую импровизацию игры на фортепьяно в Брюссельской Королевской Консерватории. Неугомонный характер бельгийца не позволяет ему долго сидеть на месте. Вскоре он переходит в квинтет итальянского саксофониста Stefano de Battista - и задерживается там на целых пять лет. Кроме того он много лет выступает со знаменитым Belmondo 5tet и легендарным Yusef Lateef.

Более 10 лет назад Эрик обосновался во Франции, где сразу же завоевал расположение не только французских меломанов, но и музыкальных критиков. Вместе со своей группой или как участник других коллективов Эрик Ленини выступает и гастролирует по всему миру.

«Пианист Эрик Ленини долгие годы аккомпанировал другим, но недавно начал возделывать собственный «сад», в котором «выращивает» музыку под стать своему темпераменту:сочную, красочную и чувственную».

Сегодня Николай Моисеенко - один из самых успешных джазовых музыкантов России. В его творческой биографии - выступления с такими музыкантами как MarcusMiller, MeshellNDegeocello, KenwoodDennard, MariaShnaider, DavidFiuczynskisKIF, группа «Galactic», оркестр балканской музыки «BubamaraBrassBand», группа «QuintaToKa», оркестр Игоря Бутмана и оркестр им. Олега Лундстрема и др.

Nikolay Moiseenko Project по праву считается одним из самых интересных и ожидаемых музыкальных проектов Москвы. Каждый концерт не похож на предыдущий:наравне с материалом, который был записан в Америке с участием выдающегося гитариста David Fiuczynski, всегда звучат новые композиции. Авторская инструментальная музыка и танцующий зал - явление редкое, но является одним из неотъемлемых элементов всех выступлений Nikolay Moiseenko Project.

Состав:  Eric Legnini (фортепиано), Николай Моисеенко (саксофон), Frank Agulhon (ударные), Гергей Геер (бас)

http://www.myspace.com/nikolaymoiseenkomusic

BELTUNER

Beltuner - настоящая музыкальная алхимия:четыре музыканта и четыре инструмента, которые благодаря разнообразию ритмов и мелодий звучат как большой оркестр! На концерте Beltuner скучать не приходится - микс цыганских мотивов, вальса, восточно-европейских баллад и послевоенного танго завораживает, удивляет, веселит и увлекает за собой.  Это как в кино - звучит песня,  и вы попадаете в волшебный мир, где каждый играет главную роль.  Музыканты Beltuner - настоящие художники:каждый концерт они превращают в незабываемое путешествие, каждую песню - в откровение, каждую минуту на сцене - в настоящий подвиг.

Веселые и чуточку лиричные, заводные и одновременно нежные - музыканты Beltuner продолжатели дела Джанго Рейнхарда, Джо Привата и Астора Пьяцоллы. Beltuner вдохнули новую жизнь в аккордеонную музыку и музыку в стиле "мюзетт" благодаря смелым импровизациям, цитатам из классики jazz manouche и огромной любви к той самой музыке, которая заставляет нас плакать и смеяться вот уже пол-века.

В России музыканты выступают впервые.